EM BUSCA DE FILMES

Ao início do documentário Orwell: 2+2=5 , George Orwell afirma: “acreditar que a arte não deve ser política, é por si só um ato político”. Criei, então, uma breve esperança de que o filme pudesse ser um documentário que me agradasse, tendo em vista a semelhança intelectual que tive com a afirmação citada acima. Esperança essa, portanto,  que nas aproximadas duas horas seguintes foi fragmentada em pedaços desagradáveis de um filme que, além de ser mal montado, também me transm

Um acontecimento rotineiro, mas ainda assim interessante da crítica cinematográfica, é encontrar em nossas viagens fílmicas, temáticas que se alinham em diferentes formas narrativas, autorais e culturais de obras audiovisuais. Recentemente, ao escrever minha crítica sobre O Agente Secreto (2025) , comentei como a formação cinéfila de Kleber Mendonça Filho está ativamente atrelada à encenação e à construção atmosférica de sua obra. Após mais de um mês, encontro-me agora com o

Algo constantemente evitado por cineastas é a presença de interpretações infantis. Além da grande responsabilidade de trabalhar com atores em fase de desenvolvimento socioemocional, o que pode causar traumas irreversíveis em um set caótico, há também o risco de não se conseguir extrair deles a carga dramática necessária para a obra. Mesmo com esses desafios, Rafaela Camelo, em seu longa-metragem de estreia A Natureza das Coisas Invisíveis , opta por acompanhar o olhar da cria

Na década de 60, surgiu uma nova geração de realizadores no mundo: os cineastas cinéfilos, cujas referências pessoais eram marcadas na forma de encenar. Como os jovens turcos da Nouvelle Vague, influenciados por suas participações na crítica cinematográfica e pelo estudo teórico de André Bazin, e como os membros da Nova Hollywood, alunos das primeiras instituições de ensino em cinema e naturalmente influenciados pelos artistas da era de ouro. Essa geração foi movida pelo dese

O texto foi elaborado a partir da experiência de assistir aos dois episódios iniciais em cabine de imprensa. Ao pensar sobre artistas e grupos experimentais ou disruptivos em relação ao classicismo, espera-se que, ao elaborar uma obra audiovisual sobre suas trajetórias, sejam elas ficções ou documentários, estas sejam estilisticamente alinhadas às suas propostas autorais. Um exemplo notável lançado neste ano foi Homem com H  (Esmir Filho, 2025), uma cinebiografia sobre Ney

Confusão. Essa foi a minha reação ao ouvir de uma experiente diretora de cinema que o terror anda lado à lado com a comédia. Não entendi como e por que gêneros totalmente opostos se completavam e eram tão relevantes um para o outro. Desse modo, segui a minha rotina carregando essa dúvida comigo.  A meia irmã feia (2025) me respondeu à essa questão em 1 hora e 45 minutos de filme. Dirigido por Emilie Blichfeldt, o longa-metragem norueguês traz uma adaptação da história da Cin

Esse texto contém spoilers. Totto-Chan: A menina na Janela  é um filme que traz incômodo, sentimento que, provavelmente, imagino não ser intencional do diretor. Dirigido por Shinnosuke Yakuwa, a animação usa a figura de Totto-Chan para representar uma fase da infância ocupada por um otimismo exacerbado e pela constância na visão sobre o mundo. Assistir ao filme é revisitar um espaço em que nada é tão sério quanto parece.   Totto-Chan é uma criança hiperativa, que mostra pre